Настенная роспись в интерьере — один из лучших приемов для создания индивидуального и характерного декора. Впрочем, он способен и украсить дизайн, и испортить его в корне, все зависит от гармоничности рисунка относительно общей композиции интерьера и, разумеется — от качества исполнения росписи. Для начала, следует определиться с тем, чего вы хотите. Если вы остановились на сложном живописном или графическом мотиве, нужно обращаться к профессиональным художникам, предварительно ознакомившись с их портфолио. Альтернатива, которую можно воплотить самостоятельно — трафаретная роспись, шаблон для которой можно заказать у тех же художников либо найти в Интернете. Распечатывать шаблон можно на плотной бумаге, картоне или пленке-оракале. Краску через трафарет лучше всего наносить с помощью губки-спонжа. Конечно, трафаретный рисунок будет плоским — то есть, без прорисованного объема, градаций света и тени, цветовых переходов, однако, в интерьерах подобный формат выглядит стильно. В целом, декорируя помещение, стоит отказаться от реализма в пользу лаконичной стилизации, особенно стилизированные изображения подойдут для современной росписи стен. В таком случае картинка может быть достаточно яркой, предпочтительны чистые цвета. Можно добавить немного золота, серебра, бронзовых оттенков, а для большей выразительности рисунка использвать темный контур (не обязательно черный, можно остановиться на коричневом, темно-синем). Отталкиваясь от расположения и роли в интерьере, можно выделить несколько видов настенной росписи. Для начала, необходимо подготовить стену для росписи - хорошо ее прошпаклевать и загрунтовать с помощью белой водоэмульсионной краски. Для нанесения рисунка – это касается трафаретов и изображений, выполненых вручную – также подойдет водоэмульсионка и набор акриловых красок-колорантов. Для росписи, выполненной вручную, нужно обзавестись набором жестких кистей разных размеров; кстати, они не помешают и для того, что подправить трафаретный мотив. womanadvice.ru Подбирая тип покрытия стен в процессе ремонта, можно остановить свой выбор на традиционной оклейке обоями или покраске, декоративной штукатурке. Оригинальным вариантом декорирования является художественная роспись стен в интерьере. В древние времена только аристократы могли позволить себе масштабные и мастерски исполненные рисунки на стенах. Современные дизайнеры по доступным ценам предлагают оформить стены в интерьере росписью, что позволяет интерьеру приобрести новые краски, погрузить обитателей дома в другую эпоху и культуру. Во избежание ошибок при оформлении стен художественной росписью нужно отталкиваться от общего стилевого решения в помещении: абстрактные изображения лучше подходят для минимализма, пейзаж – для интерьера в классическом стиле, изображения с яркими акцентами, космической тематикой – для интерьера в стиле хай-тек. Важно! Освещение, общий стиль комнаты, мебели и роспись на стенах должны отвечать одним тенденциям В гостиной для нанесения художественной росписи подойдут нейтральные мотивы, несущие позитив, успокаивающие после долгого и напряженного трудового дня. Часто используются изображения с эффектом оптической иллюзии – улица или лесная тропинка, уходящая вдаль, морской пейзаж. На кухне идеальным местом для нанесения рисунка является стена в обеденной зоне. Спальня – место для сна, поэтому «кричащих», чересчур ярких цветов не должно быть. Цветы, абстрактные рисунки, романтическая тематика подойдут для декора стен в спальной комнате. Важно! При выделении одной стены с помощью художественной росписи с достаточно яркими красками остальные стены лучше окрасить в светлые, нейтральные тона. Художественная роспись стен особенно уместна в детской комнате. Для детей младшего возраста можно выбрать изображения их любимых мультяшных персонажей, девочки придут в восторг от романтической «принцессой» тематики в детской, подросткам придется по вкусу граффити и современные хай-тек сюжеты. Современная настенная роспись может быть выполнена как по сырой, так и по высохшей штукатурке. Это зависит от технологии выполнения, которая бывает следующих видов: Долговечность и износостойкость нанесенной художественной росписи придает покрытие акриловым лаком. Для росписи стен в интерьере можно обратиться к специалистам, но, если у вас есть определенные художественные навыки и уверенность в себе, можно попробовать роспись стен в интерьере своими руками. Для первой росписи лучше выбрать незатейливый рисунок без изображения людей и сложных фигур. Важно! Правильно подобранный рисунок играет важную роль в интерьере – он не должен привлекать к себе лишнего внимания, но делать определенный акцент на стиле помещения. Для росписи стен собственноручно необходим эскиз изображения, разбитый на квадраты. Можно изготовить его самостоятельно, а можно приобрести уже готовый. Разбивать на квадраты рисунок рекомендуется для простоты перенесения изображения на стену. Стены должны быть основательно подготовлены для нанесения рисунка. Нужно нанести свежую штукатурку, выровнять стены, затем прошпаклевать и прогрунтовать. На стене нужно нарисовать большие квадраты, пропорциональные тем, которыми разбит рисунок. Можно воспользоваться и эскизом в натуральную величину – так проще переносить рисунок, обводя контуры. Воспроизведение изображения на стене при помощи проектора значительно облегчит задачу. Для нанесения рисунка собственными силами лучше воспользоваться акриловыми красками, которые при помощи воды доводятся до нужной консистенции (сметаны). Акриловые краски можно смешивать, добиваясь необходимого цвета. Окончательным этапом является покрытие готового высохшего рисунка лаком. Наиболее удачным местом для росписи стен своими руками является детская комната, тем более что обитатели детской, скорее всего, захотят тоже принять участие в этом процессе. Выбирая рисунок в детскую, не стоит делать выбор в пользу яркой палитры и кислотных оттенков в спальной зоне. При помощи масштабного рисунка можно удачно зонировать пространство, четко выделив игровую зону детской, где на стенах разместятся сюжеты любимых мультфильмов или персонажи книг, и зону для сна, оформив ее в пастельных, неярких тонах. Обязательно продумывайте будущий настенный сюжет в детской с ребенком, учитывая его интересы и характер. В детской грудного ребенка уместно использовать простые фигуры, большие буквы приятных глазу оттенков. В пестрящей разными цветами комнате ребенку будет некомфортно. В дошкольном возрасте детям становятся интересны животные, поэтому можно нанести рисунок в стиле сафари. Для школьников в детской стоит отталкиваться от их увлечений: спортивная, космическая, морская тематика, городской пейзаж или изображения автомобилей и самолетов. Важно! Наиболее безопасными для оформления стен в детской комнате являются акриловые краски. Чтобы сделать мелкие части более четкими, можно воспользоваться аэрографом. Дети подросткового возраста с радостью воспримут идею с нанесением изображения аэрозольными красками – современной техникой граффити. Детям постарше для оформления детской комнаты придутся по вкусу абстрактные изображения, геометрические формы, линии и иллюзии. Не нужно бояться ошибиться при нанесении линий – акриловые краски легко поддаются исправлению, а при ручной работе точность и совершенство исполнения необязательно. Художественная роспись на стенах многогранна, с ее помощью можно оживить любой интерьер, привнести яркую и оригинальную нотку в помещения. Настенная роспись очаровывает людей всех возрастов. Этот древнейший способ оформления стен создает особую атмосферу, настраивает на позитив, способствует созданию комфорта и уюта в вашем жилище. А художник-специалист поможет вам реализовать фантазии в реалистичных объемных картинах на стенах. Творческая работа в оформлении стен, выполненная своими руками, наполнит дом нежностью и любовью и подарит незабываемые впечатления. Еще больше информации по этой теме вы найдете в статье: «роспись стен своими руками: выбор и размещение рисунка» . Роспись стен — оригинальная нота в интерьере. Настенная роспись
Настенная роспись
Материалы для настенной росписи Роспись стен в интерьере — виды и техники нанесения изображения
Виды росписи
Как выбрать изображение
Техники нанесения
Настенная роспись своими руками
Роспись стен для детской
Видеогалерея
dekormyhome.ru
Человек во все века стремился украсить своё жилище. Даже когда наши прародители обитали в пещёрах, то они украшали их стены росписью, повествующей о нелёгких буднях той поры. Конечно, сегодня мы уже живем не в пещерах, но традиция украшать художественной росписью стены дома существует и сейчас, и, более того, приобретает всю большую популярность.
Фото с сайта graffitizone.ru
Есть множество техник по нанесению рисунка, подразделяющиеся на две группы: современные и классические (традиционные).
Нанесение настенной росписи по классической технологии производится вручную при помощи художественных кистей. Наиболее известной из всех является фреска, изображаемая на сырой штукатурке. Если же изображение наносится на сухую штукатурку, то это техника алсекко. Также к этому виду техники относятся энкаустика, буон фреска и сграфитто.
Fresco с итальянского «свежий». Название отражает суть самой технологии: рисунок наносится на только что нанесенную штукатурку при помощи водорастворимых красок. При высыхании на её поверхности образовывается пленка, защищающая изображения от воздействия внешних факторов. Пик популярности данной техники пришелся на эпоху Возрождения, изделия которой существуют и сейчас, представляя собой произведения искусства.
Рисунок в технике алсекко наносится в отличие от фрески на сухую штукатурку. A secco с итальянского «по сухому». Для этого краски сперва растирают на растительном клее и яйце, а затем в них добавляются известь и акриловые, масляные, темперные краски. «Сухая фреска» менее популярна, чем «сырая».
Так как в краски, используемые художником, не добавляется темпер, то буон фреска считается чистой фреской.
Сграфитто с итальянского «выцарапанный». Это весьма сложная техника. Сперва на стену наносится черного цвета грунт, затем белого, а изображение создается путем соскабливания верхнего слоя до нижнего. Изобретение сграффито принадлежит древним грекам, но широкое распространение оно получило в эпоху Ренессанса у итальянцев.
Эта техника заключается в нанесении расплавленной на воске краске либо масляной краски на сухую штукатурку. Также сюда включается технология рисунка, нанесенного сперва на деревянную панель либо холст, с последующим наклеиванием на стену.
Настенная роспись как и другие виды искусства постоянно развивается, и возникают новые виды и способы техники.
gallerix.ru
В человеке с древних времен велико стремление украсить свой дом или место своего проживания. Современный мир предлагает для этого множество различных способов и средств. Но обои, плитка, мебель и ковры, как правило, производятся в заводских условиях, а значит, лишены индивидуальности. И дизайнеры вновь обратили свой взор к забытому ранее искусству – к художественной росписи. В статье рассмотрим различные техники росписи стен.
Содержание:
В древности, украшая свое жилище живописью, люди верили, что тем самым они привлекают в дом счастье и удачу. История первых рисунков, декорируемых стены, насчитывает более 20 тыс. лет. Большой вклад в развитие настенной живописи внесли многие древние культуры. Египетские пирамиды, римские виллы и греческие дворцы – все это украшалось с особой тщательностью, каждая деталь в изображении было продумана и осмыслена. И сегодня очень популярны мотивы, широко применяемые живописцами минувших лет.
Роспись стен – это общее название множества как традиционных, так и современных техник, технологий и способов нанесения краски на поверхность стены.
Традиционные техники уходят корнями в глубокое прошлое, когда только стали появляться первые рисунки на стенах и потолках помещений. Они не предполагает использования современных приспособлений или каких-либо специальных приборов. Это ручное нанесение краски с помощью кистей, различных размеров и степени жесткости. Выделяют несколько основных способов художественной росписи, которые имеют собственные отличия и особенности.
Фреска или affresco
Альссеко
Сграффито
Энкаустика
Трехмерная роспись или обманка
С развитием современных технологий на смену традиционным техникам росписи стен приходят новые способы, приспособления и краски.
Аэрография
Граффити
Гризайль
Техника росписи по декоративной штукатурке
Роспись специальными красками
Роспись акриловыми красками
Приступая к самостоятельной росписи стен необходимо заготовить определенный набор инструментов.
Приобретя все требуемые материалы можно переходить к основным этапам работы по росписи стены.
Совет: краску лучше разводить в чуть большем количестве, чем требуется, так как получить повторно точно такой же оттенок бывает сложно. Но не стоит забывать, что краска быстро сохнет, поэтому нельзя держать ее долго на воздухе.
Современная «стенопись» - это особый вид искусства, опирающийся на многовековой опыт и имеющий в своем распоряжении великое множество средств для реализации самых немыслимых идей. Это изысканное и эксклюзивное решение для изменения облика жилья.
Художественная роспись квартиры – это достаточно популярное украшение интерьера. Оформлять таким образом можно абсолютно любое помещение, от маленьких комнат до больших помещений в загородных коттеджей. В доме появляется особая атмосфера, но только при условии, что рисунок подобран в соответствии с общим стилем. Поэтому важно продумать мотив будущей настенной картины и соотнести его с теми предметами и вещами, которые уже имеются в комнате.
strport.ru
Древние люди положили начало техники настенной росписи более 18 тысяч лет назад, когда в их распоряжении были только натуральные «краски».
Ярким примером являются наскальные рисунки на стенах испанских пещер Альтамира. Несмотря на то, что человеку была доступна толоко очень ограниченная палитра цветов, это не помешало ему создавать красочные изображения. Конечно краски создавались из естественных материалов: уголь, марганец, охра, кровь и разводились водой или животным жиром.
Следующим шагом в развитии настенной росписи стало строительство храмов, где художники могли реализовать различные техники живописи и создать единую композицию.
Важнейшим вкладом в историю и развитие живописи на стенах по праву считаются рисунки, созданные мастерами Древнего Египта. Их работы датируются 3 и 4 тысячелетиями до н. э. Наибольшее внимание в то время уделялось храмам и пирамидам, где можно встретить не только изображения египетских богов, но и проследить хронику исторических событий. Установились первые каноничные стили рисования, расширялась палитра цветов.
Другой образчик античного искусства — росписи с острова Крит. Они выполнены на сырой штукатурке и были созданы для дворцов. Последние украшались как фризами, так и панелями с росписями. Хотя живопись оставалась декоративной и плоскостной, для нанесения рисунков использовались яркие краски.
Постепенно в живопись помимо изображений человека стали добавлять узоры и орнаменты, вместо привычных героических сюжетов художники больше акцентировались на лирических мотивах. Опять же, преимущественно выбирались яркие и насыщенные краски. Одна из причин — трудность восприятия светлых оттенков на стенах из белого мрамора.
Следующим шагом становится перенос настенной живописи в парадные комнаты, когда основное внимание обращается на интерьер. Новый виток развития наблюдается в Древнем Риме.
Живопись древней Греции до нас дошла небольшимы образцами., однако и они показывают, что искусство эллинов достиггло высокого уровня как реализма, так и символизма в живописи.
Помпезное оформление домов основывается на работах греческих художников, техника росписи выходит на высокий уровень. На стенах отражались декорации театров, дворцы или богатые орнаменты, целью которых было отразить великолепие и богатство владельца.
Отличием этого периода можно назвать увеличение роли церковного интерьера, а также новые правила росписи. Декоративная живопись начинает тесно сплетаться с духовным содержанием рисунка. Появляются личности, имена которых навсегда останутся в истории мировой художественной культуры. Итальянские мастера — Леонардо да Винчи, Рафаэль, Микеланджело и другие известные живописцы — породили новую волну развития настенной росписи, которая затем распространится на всю Северную Европу. Появляются первые фрески, представляющие собой роспись по сырой штукатурке.
Снова, как и в античные времена, живопись выходит за рамки религии и появляется в светских домах. На смену первоначальной технике создания фресок приходит роспись по сухой штукатурке. Появляется такое понятие, как альфрейская живопись. Для нее характерно сочетание декоративной отделки интерьера и полноцветной живописи. К концу 18 века переживает расцвет техника создания «обманок», с помощью которых удается визуально увеличивать пространство в помещении.
В эпоху расцвета пышности и помпезности интерьера настенная роспись призвана подчеркивать его роскошь и богатое убранство. Приветствуются удачные ракурсы, яркие краски и эффекты театральности. «Обманки» остаются востребованными, несмотря на то, что богатые люди могли себе позволить роскошные сады и не нуждались в дополнительном увеличении пространства. Техника художественной росписи доводится до совершенства — рисунки становятся практически неотличимы от архитектурных деталей.
Когда на смену борокко пришел стиль рококо, к основным принципам настенной живописи присоединились легкость и деликатность, больше внимания уделялось изображению ангелочков и цветочных мотивов. Стиль рококо отличается от своего собрата более спокойными, плавными, пастельными оттенками. Здесь в большей степени присутствуют такие цвета как белый, нежно розовый, приглушенный голубой, фисташковый и, конечно же, позолота. Позолота обрамляет и роспись, и рельефную лепнину.
Модернистские течения и вклад промышленности в декорирование интерьера привели к появлению обоев и упадку классической росписи. Но в последнее время данная техника оформления интерьера снова привлекает к себе внимание благодаря своим возможностям. Она позволяет внести корректировки в архитектуру, отразить индивидуальность владельцев помещений, оживить помещение. Не меньшее преимущество в том, что роспись так же, как и много веков назад, создается вручную.
Современная живопись на стенах хоть и базируется на огромном пласте умений и знаний мастеров прошлых лет, но при этом активно включает в себя технологии и мотивы нынешней эпохи. За счет этого она становится более долговечной. Плюс она является хорошей возможностью внести разнообразие в большинство однотипных современных жилищ.
Главной целью современной настенной живописи является передача оригинальности и изысканности интерьера. За счет использования росписи в сочетании с предметами быта можно создать уникальный дизайн практически любого помещения — от офиса компании до личной квартиры. Немалую роль играет желание дизайнеров экспериментировать и предлагать новые решения задач оформления. В качестве примера стоит упомянуть флюоресцентные краски, аэрографию или технику оформления с искусственным созданием патины — эффектом старения.
Тяга к выражению собственной индивидуальности издавна присутствует в характере любого человека. В частности это выражается желанием обладать чем-то эксклюзивным, особенным. Наиболее простой способ реализовать это желание в эпоху современности — заказать уникальное оформление интерьера с использованием настенной росписи. В дополнение к этому дом становится более комфортным и уютным.
Вы можете обратиться в нашу студию для получения готовой настенной росписи. Наши специалисты учтут ваши пожелания при выполнении заказа и гармонично дополнят имеющийся интерьер в вашем помещении.
art-plane.ru
Настенная роспись в интерьере давно уже не роскошь, а средство проявления индивидуализма и признак хорошего вкуса. То, что роспись стен снова стала модной, свидетельствует о том, что мы устали от безликости интерьеров и шаблонности всего нас окружающего. И если всего несколько десятков лет назад мы только восхищались прекрасными фресками храмов и соборов, то сегодня мы можем иметь их у себя дома, и украшать ими наш интерьер.
Настенная роспись известна человечеству еще со времен первобытного общества. Естественно, первые изображения сцен охоты наших пращуров на стенах пещер были весьма условны, и выглядят скорее как контурные рисунки. Но со временем стали появляться более реалистичные изображения, например, такие как в пещере Альтамира. Эти рисунки тоже имеют темный контур, но сами изображения закрашены несколькими цветами разной насыщенности и тональности, что делает фигуры объемными. Рисунки Альтамира уже вполне можно назвать образцами настенной росписи, в классическом понимании этого слова.
Использовать стены в качестве полноценных полотен для живописи впервые начали в Древнем Египте, где художники стали отходить от символизма к фантазийным сюжетам. А живописцы Древней Греции подхватили эстафету развития настенной росписи, и благодаря своей тяге к реализму, создали несколько стилей, которые используются и по сей день. Сегодня нам известны четыре стиля древнегреческой росписи, или как их еще называют – помпейские стили, которые пользуются особой популярностью у наших современников. По сути, эти стили стали отображением этапов развития современной настенной росписи:
Большое значение в развитии настенной росписи имеет эпоха Возрождения (ренессанс). Все работы великих мастеров того времени, таких как Леонардо да Винчи, Мазаччо, Микеланджело, Джотто, Рафаэль, Веронезе и др., основывались на передаче пространства с математической точностью. Главной темой росписи стал человек, который являл собой воплощение красоты, грации и гармонии.
Сегодня в настенной художественной росписи мы можем наблюдать гармоничное соединение опыта древних живописцев всех эпох и современных достижений различных технологий. Благодаря этому можно пользоваться как старинными техниками росписи, так и самыми современными с применением новых материалов. Одними из самых распространенных техник настенной росписи являются: фреска, аэрография, роспись стен акриловой и флуоресцентной краской, объемная роспись стен.
Фреска. Эта техника настенной росписи заслуживает отдельного разговора, поскольку она является самой древней. Историки считают, что фреска в классическом виде появилась еще в период Эгейской культуры (расцвет Эгейской культуры приходится на 2 тыс. до нашей эры). Подтверждением такого древнего происхождения фрески является Кносский дворец на Крите. Особенностью фрески является особый способ нанесения, который подразумевает живопись красками, разведенными на воде, по свежей (сырой) штукатурке. Такой способ настенной живописи оказался настолько долговечным, что даже когда раскаленная вулканическая лава похоронила под собой Помпеи, фрески сохранились, и позволили нам в деталях восстановить облик этого города.
Аэрография. Современная техника живописи на стенах, которая получила право на жизнь после изобретения аэрографа. На сегодняшний день аэрография пользуется особой популярностью, благодаря своей простоте и доступности. Но, несмотря на это, при росписи стен с помощью аэрографа достигаются поразительные результаты и декоративные эффекты. Взять хотя бы плавный переход из тона в тон, который не под силу ни одной другой технике живописи. Только аэрография, благодаря тончайшему слою краски, позволяет добиваться практически невидимого для невооруженного глаза перехода.
Роспись стен акриловой краской. На сегодняшний день акрил – признанный лидер среди красок у живописцев. И это вполне закономерно, если учесть, что акриловые краски не токсичны, эластичны, быстро высыхают, легко ложатся на любую поверхность, свето- и влагостойки, не нуждаются в каком-то особом уходе. Кроме того акрил имеет широкую и яркую цветовую палитру и хорошо сочетается с другими видами красок.
Роспись стен флуоресцентными красками. Изобретение флуоресцентных красок позволило по-новому взглянуть на настенную художественную роспись. Если раньше вся красота изображений была видна только при свете, то теперь использование светящихся в темноте красок позволило наслаждаться живописью и в темноте. При этом, при умелом пользовании, достигаются восхитительные эффекты мерцания ночных звезд, или ночных огней огромного мегаполиса, или сияние заснеженных горных вершин.
Объемная роспись стен. Благодаря этой технике живописи можно не только украсить интерьер помещения, но и зрительно изменить его пространство, вытянуть или увеличить площадь, понизить или повысить потолок. Кроме того объемная роспись стен эта идеальный способ для преображения всего интерьера, поскольку это не просто картинка на стене, а окошко в мир сказки и фантазии.
Многие думают, что только классический стиль подразумевает настенную роспись в интерьере. Однако это ошибочное мнение. Благодаря тому, что мы живем в эпоху индивидуализма, роспись стен приветствуется абсолютно во всех стилевых решениях, будь то модерн, арт-деко, хай-тек или винтаж. Главное следить, чтобы настенная роспись сочеталась с остальными элементами декора. Гармоничное сочетание настенной росписи с мебелью, вазами, скульптурами, лепниной и д.т., поможет создать стильный и оригинальный дизайн.
Выбирая сюжет для настенной росписи в интерьере Вашего дома, учитывайте предназначение помещения. Если это гостиная, то подойдет изображение, которое будет неизменно вызывать восторженные возгласы всех гостей, например, один из подвигов Геракла, или тихую улочку Парижа. В спальню лучше всего выбрать расслабляющий и успокаивающий сюжет, который поможет Вам релаксировать. Идеально подойдет изображение лесного озера, или деревенского пруда. Для кухни подойдут изображения пробуждающие аппетит, и усиливающие ощущения домашнего уюта. Это может быть как простой кувшин с молоком, так и роспись-обманка, имитирующая настоящую русскую печь, со всеми ее атрибутами.
Необязательно расписывать всю стену. Можно украсить рисунком пустующую зону над обеденным столом на кухне или над письменным столом в комнате. Если раньше стену над диваном украшали коврами, то сегодня для этой цели чаще всего используют настенную роспись (и красивее, и пыли меньше). Однако нельзя сводить роспись стен, только к оформлению домашнего интерьера. Настенная роспись не менее гармонично, будет смотреться в офисе, магазине или парикмахерской. А уж представить современные клубы и дискотеки без росписи стен вообще невозможно.
Какой бы сюжет Вы ни выбрали, и для какой бы комнаты он не предназначался, самое главное, чтобы Вы ощущали комфорт и уют. Настенная роспись всегда оставляет самые незабываемые ощущения, ненавязчиво касаясь Вашего воображения и формируя обстановку в помещении. Каждый раз, заходя в помещение, украшенное настенной росписью, Вы будете чувствовать прилив позитива и радости. И это неудивительно, поскольку над изображениями работают люди, влюбленные в свое дело, и способные оживить любой рисунок.
artultra.ru
История настенной росписи берет свое начало в далеком прошлом. И этому есть немало подтверждений. Например, на севере Испании в пещерах Альтамира были найдены наскальные рисунки, высеченные нашими предками более 18 тысяч лет назад! И неважно, что палитра первобытного человека состояла всего лишь из четырех цветов – белого, черного, желтого и красного – все равно их работы можно приравнять к произведениям искусства, к яркому примеру монументального первобытного реализма.
Пролетали годы и века. Человечество набиралось опыта и оттачивало свое мастерство. Появились новые техники настенной росписи. Вместо пещер стали возводится храмы, в которых роспись была более разнообразной и имела законченный вид, оставаясь самым важным элементом декора.
Нельзя переоценить вклад в развитие настенной росписи Древнего Египта – древнейшего государства мира. Величайшие произведения изобразительного искусства Древнего Египта относятся еще к 4-3 тысячелетию до нашей эры. До этого времени нигде и никогда не были созданы такие грандиозные монументальные формы. Пирамиды и храмы Египта свидетельствуют о большой художественной одаренности этого древнего народа. Настенные изображения рассказывают не только о божествах, но и повествуют о важных исторических событиях. Устанавливаются и надолго фиксируются основные правила изображения в живописи. Настенная роспись приобрела большую самостоятельность, краски стали более нежными и прозрачными.
Остров Крит – признанный центр античной культуры – тоже оставил заметные следы в развитии настенной росписи. Фризы и панели, исполненные по сырой штукатурке, заполняли стены критских дворцов. Они поражали воображение яркостью красок и нарядностью рисунка, демонстрируя тем самым высочайшее декоративное чутье своих создателей. Однако общий характер живописи Крита сохранял декоративность и плоскостность.
Но шло время, рисунки стали приобретать другой смысл. В конце 5-4 века до нашей эры художественной задачей Древней Греции, по-прежнему оставалось изображение человека, но все чаще в рисунке стали появляться такие стороны быта, которые не укладывались в характерные для Древнего Египта мифологические образы. Все большее место стала занимать узорчатая орнаментальность, лирические мотивы пришли на смену героическим. Основной особенностью изобразительного искусства Древней Греции является выбор насыщенных и ярких красок. Обусловлено это тем, что под палящим греческим солнцем светлые оттенки красок на белом мраморе были практически не заметны.
С появление парадных комнат и перенесением акцента на интерьер, основываясь на греческих традициях, в домах Древнего Рима начала разрабатываться система высокохудожественных настенный росписей. В качестве декорации помещений выбираются сюжетные картины, которые полностью повторяют или интерпретируют знаменитые произведения греческих художников. Римская элита стремилась всячески продемонстрировать свой статус, в том числе и с помощью помпезного оформления своих жилищ. Поэтому настенные рисунки представляли собой сочетание изображений дворцов или театральных декораций с изысканными орнаментами. При этом все рисунки были пропитаны замысловатостью и великолепием.
В средние века, одновременно с усилением роли церковного интерьера, начали формироваться новые принципы росписи стен. Впервые духовное содержание объединилось с декоративностью. Именно в этот период появился термин «фреска» («affresco» - свежий – техника настенной росписи по сырой штукатурке). Наверное, все мы, хотя бы раз в жизни, слышали такие имена как Рафаэль, Леонардо да Винчи, Микеланджело, Мазаччо. Именно они создали в технике фреска самые выдающиеся и значительные произведения стенописи. Всплеск развития культуры, которым ознаменовалась эпоха Возрождения, начался в Италии и быстро распространился по всей Северной Европе. Художники Возрождения искренне верили, что они возрождают ценности Древней Греции и Рима.
В этот период живопись постепенно возвращалась к идеалам античности, становясь все более светской. Художниками расписывались уже не только храмы, но и жилые интерьеры. Постепенно истинная фреска уступила свое место «all fresco» - росписи по сухой штукатурке. Именно в это время появился такой термин как альфрейская живопись. Известные всему миру «Лоджии Рафаэля» - яркий образчик искусства allfresco, где характерные для ренессанса орнаменты (арабески, акантный лист, гротеск и др.) мирно соседствуют с росписями на библейские сюжеты и античными мотивами.
Альфрейская живопись подразумевала под собой полноцветную живопись с имитацией самых разных видов декоративной отделки помещения. Особой популярностью в этот период пользовались помещения-«обманки», которые позволяли визуально расширить пространство, создавая иллюзию большого объема. Наибольшего расцвета этот вид живописи достиг к концу 18 века.
В эпоху барокко настенная роспись, при декорировании интерьера, вышла на первый план. Насыщенные настенные панно, вместе с экспрессивной динамичной лепниной, создавали атмосферу праздничности и пышности. Поощрялся эффект театральности, краски подбирались яркие, а нарисованные фигуры поражали воображение эффектными ракурсами. Несмотря на то, что потребность в «обманках» отпала, поскольку вокруг домов появились прекрасные сады, люди, познавшие все прелести настенной росписи, не смогли от нее отказаться. Поэтому росписи-обманки, создающие на совершенно ровных стенах иллюзию богатого декора и настоящей архитектуры, по-прежнему пользуются повышенной популярностью. При этом художественный уровень росписи на таком высоком уровне, что иногда очень сложно определить, где рисунок, а где настоящие архитектурные элементы.
Стиль рококо просуществовал недолго, но тоже внес свою лепту в настенную живопись. Она стала более деликатной и воздушной. Стала проявляться ярко выраженная «женская тематика» - ангелочки, гирлянды, цветы. Самым характерным образцом интерьерной живописи этого периода можно назвать дворец Ротшильдов во Франции.
Во времена эпохи модерн, который предпочитая графику, тяготеет к знакам и символам, настенная живопись пришла в упадок. А с появлением обоев, и вовсе исчезла. Однако ненадолго.
В последние годы роспись стен опять стала модной. Почему? Во-первых, это очень удобно, поскольку наши дома, по большей части, не поражают воображение своими размерами, а с помощью настенной росписи можно зрительно поднять потолок и расширить пространство. Во-вторых, роспись стен помогает ярко выразить индивидуальность хозяина, и делает помещение «живым». Есть и еще одно неоспоримое достоинство настенной росписи – это ручной труд, который в наше время ценится особенно высоко.
Возрождаться стенопись стала благодаря современным архитекторам, которые перестали заниматься исключительно проектированием скромных «коробочек». Они стали активно вмешиваться в дизайн помещений, предлагая уже готовый интерьер. В наш век, когда большая часть городских домов и квартир строится по шаблону, только настенная живопись помогает хоть как-то разнообразить интерьер и внести дополнительные краски в личное пространство каждого.
Современная роспись стен – это совершенно новый вид искусства, который опирается на многовековой опыт живописцев прошлого и современные технологии. Сегодня появились превосходные современные краски и материалы, которые позволяют не только ускорить процесс работы, но и придать поверхности дополнительную прочность и долговечность.
Роспись стен, являясь самой популярной тенденцией современного европейского дизайна, получила такое широкое применение благодаря своей изысканности, оригинальности, и эксклюзивности. В сочетании с самыми разными техниками нанесения красок настенная роспись способна преобразить любой интерьер, сделать каждую комнату оригинальной. Роспись стен – это вид эксклюзивного искусства, который в сочетании с обычными бытовыми предметами способен создать особую атмосферу в любом помещении независимо от его назначения, будь то рабочий кабинет или офис, помещение общественного назначения или Ваш дом или квартира.
Сегодня в оформлении помещений происходит революция, наступает период творческих экспериментов и новаторства. В моду входит индивидуализм, который диктует свои представления о красоте. Невозможно перечислить все возможности для воплощения творческих замыслов, которые дарят разнообразные технологии декорирования стен и потолков. Например, модные флуоресцентные краски заставят Ваш дом, в буквальном смысле, светиться, технику патирования по достоинству оценят любители классики и старины, а аэрография позволила живописи выйти на совершенно новый уровень развития.
Более подробно узнать о новых техниках и технологиях настенной росписи можно в разделе Роспись стен.
В наш век изобилия и перенасыщенности очень трудно сохранить индивидуальность и оригинальность. Практически никто не может похвастаться тем, что он обладает чем-то эксклюзивным. А ведь каждый из нас индивидуальность, со своим характером и мировоззрением. Именно поэтому все большей популярностью пользуется эксклюзивная отделка помещения с помощью настенной росписи. Роспись стен не только подчеркивает индивидуальность каждого человека, но и наполняет дом уютом и комфортом. Художники нашей студии подберут сюжет гармоничный с Вашим мировоззрением и профессионально отобразят Вашу индивидуальность, создавая атмосферу дома созвучную с Вашими эмоциями.
artultra.ru